🎷 Del saxofón a los payasos 🤡

 🎷 Del saxofón a los payasos  🤡

Muy buenos días!!

Toca Sábado de Ciencia, y cultura general!!

En este caso empezamos con música y terminamos con espectáculo!! Tanto monta, monta tanto.

🎷 Datos y Curiosidades sobre El Saxofón 🎷

📅 El 6 de Noviembre: Día del Saxofón.. en honor a su inventor ADOLPHE SAX (nacido el 6/11/1814).

🎼  Lo patentó en 1846, pero lo tocaba desde 4 años antes, detrás de una cortina para evitar que lo copiaran.

Los tipos más comunes son: Soprano, Alto, Tenor y Barítono.

Generalmente son de latón, aunque también hay de plata u otros materiales: antiguamente se hicieron de madera.

Se volvió una sensación con el auge del Blues y el Jazz en el siglo XX.

Hoy es un instrumento muy versátil, utilizado en música clásica, pop, funk, rock y otros géneros.

El saxofón es un instrumento de viento-madera de metal, cuyo nombre significa "sonido de Sax". 

Se prohibió temporalmente por parte de la Iglesia Católica, su asociación con el modernismo y la liberación, y que la ciudad natal de su creador, Adolphe Sax, es conocida como la "ciudad del saxo".  

Origen y características

Hijo de la curiosidad: Fue inventado alrededor de 1840 por el belga Adolphe Sax, quien tenía 47 patentes y buscaba crear un instrumento que combinara el volumen de un instrumento de metal con las cualidades acústicas de uno de madera. 

Un invento "polémico": La primera vez que Sax tocó su invento en público fue en 1841, pero lo hizo tras una cortina porque aún no estaba terminado ni patentado. 

Clasificación única: Aunque está hecho de metal, se considera un instrumento de viento-madera porque utiliza una caña para producir sonido, similar al clarinete. 

Origen del nombre: El nombre "saxofón" proviene del apellido de su creador, Sax, y de la palabra griega "fono" (sonido), que significa "sonido de Sax". 

Simbolismo y recepción

Símbolo moderno: Se considera un símbolo de modernidad y libertad, y su sonido a menudo se asocia con emociones fuertes. 

Prohibido por la Iglesia: En 1903, el Papa Pío X prohibió el saxofón de la música sacra, considerándolo "indigno de la Casa de Oración" y una fuente potencial de "disgusto o escándalo". 

Persecución nazi y soviética: Durante la era nazi, el saxofón fue visto como un símbolo de la música "de la selva", y en la URSS, Stalin envió a los saxofonistas a Siberia por considerarlos "capitalistas". 

Datos interesantes

Hogar del saxofón: La ciudad de Dinant (Bélgica), donde nació Adolphe Sax, es apodada la "ciudad del saxo" y está repleta de referencias a su famoso inventor. 

Un instrumento costoso: El saxofón es uno de los instrumentos musicales más caros de la historia. 

El "clarinete de metal": La idea inicial de Sax era crear un "clarinete de metal", un instrumento que mantuviera la fuerza de uno de metal pero con las cualidades acústicas de uno de madera. Tras muchas pruebas, se dio cuenta de que había creado un instrumento completamente nuevo. 

Variedad de materiales: Si bien el cuerpo principal es de latón, otros elementos como las abrazaderas de la caña, los resonadores y los tudeles pueden estar hechos de diversos materiales para modificar el sonido, incluyendo fibra de carbono, metal, cuero, hilo o incluso diversos tipos de lacados. 

🤡 Datos y Curiosidades de Los Payasos 🤡

📅 5 de Noviembre: Día internacional del Payaso.

🇪🇬 Hoy los asociamos al Circo, pero el oficio comenzó en las cortes de los Faraones en el 2500 A.C. (ha habido oficios similares en diferentes civilización)

"Payaso" Viene del italiano "Pagliaccio" derivado de "Paglia" (paja) ya que la roca recuerda al colchón de relleno de paja o "Pagliericcio".

JOSEPH GRIMALDI fue el primer payaso famoso a inicios del Siglo XIX.

La fobia a los payasos se llama COULROFOBIA.

Tienen un código ético con ocho mandamientos *

El oficio de payaso tiene una larga historia en diversas civilizaciones, desde figuras como los bufones y malabaristas de la corte en el antiguo Egipto y el Imperio Romano hasta personajes en la Comedia del Arte italiana y, más adelante, el payaso de circo.

 Históricamente, han sido entretenedores de reyes y la nobleza, y también han tenido funciones más sociales, como la sátira o incluso roles sagrados en rituales. 

Civilizaciones y su papel

Egipto (año 2500 a.C.): Existían payasos en la corte del faraón, de los cuales se han encontrado registros.

China: También se documenta la existencia de bufones entreteniendo al emperador durante la Gran Muralla.

Roma: Los griegos y romanos adoptaron estas artes escénicas para sus celebraciones, con bufones cómicos en espectáculos públicos.

Mesoamérica: En la época prehispánica, se han encontrado registros de personajes que entretenían a los gobernantes, similares a malabaristas. Con la llegada del circo europeo, se consolidó la figura del payaso moderno.

Europa medieval: La figura del bufón de la corte se volvió prominente, entreteniendo a la realeza con chistes, canciones y malabares.

Italia renacentista y posterior: Se desarrolló la Comedia del Arte, con personajes como Arlequino, que sentaron las bases del payaso moderno.

América (siglo XIX): El oficio se asocia fuertemente al circo, con la aparición de los arquetipos del payaso de cara blanca y el augusto. 

Evolución del oficio

Antigüedad y Edad Media: El payaso estaba presente en las cortes reales, pero también actuaba en tabernas y festivales. Su función era principalmente entretener y hacer reír, a veces con sátira o burlas.

Siglos XIX y XX: El payaso se asoció con el circo, donde se desarrolló la figura moderna con maquillaje y vestuario llamativo. Surgieron personajes como el clown blanco y el augusto, y más adelante, el clown vagabundo.

Contemporáneo: El oficio ha evolucionado hacia diversas formas, incluyendo payasos callejeros, artistas de cruceros y mimos. El payaso moderno a menudo busca conectar con el público a un nivel más emocional y no solo a través de la risa. 

* El código ético del payaso incluye principios como mantener un comportamiento respetuoso y profesional, abstenerse de alcohol y drogas mientras se está disfrazado, preservar la ilusión del público y evitar temas sensibles como política o religión a menos que sea parte del contexto del espectáculo. También se centra en el cuidado de la imagen, el profesionalismo y la actualización de técnicas, además de normas de seguridad, especialmente en entornos como hospitales. 

Principios generales

Profesionalismo: Mantener un comportamiento profesional, presentarse limpio y cuidado, ser puntual y usar el lenguaje adecuado.

Dignidad: Actuar con orgullo y respeto, tanto por el público como por otros artistas y compañeros.

Respeto a la audiencia: Evitar temas como política o religión que puedan ser divisivos, a menos que sea parte del propósito de la actuación.

Respeto por la ilusión: No revelar el truco del maquillaje o el disfraz a los niños y retirarlo inmediatamente después de la actuación.

No al alcohol ni drogas: Abstenerse de consumir alcohol, tabaco o drogas antes o durante la actuación, o mientras se lleva el disfraz. 

En entornos específicos

Payasos de hospital:

Seguridad: Priorizar la seguridad del paciente en todo momento, evitando juegos o accesorios peligrosos.

Conocimiento: Mantener actualizados los conocimientos artísticos y teóricos relevantes, como el dolor, la enfermedad o el desarrollo del paciente.

No intervención: Evitar tomar partido o juzgar en temas del hospital como quejas de personal o problemas de gestión.

Ética: No aceptar propinas, participar en promociones con fines de lucro ni hacer declaraciones a los medios sin autorización.

Improvisación:

No dirigir: No decirle al público qué pensar, hacer o sentir; en cambio, invitar a compartir la experiencia emocional.

Tensión y liberación: Gestionar la tensión de manera efectiva para evitar perjudicar la actuación. 

Imagen y apariencia

Apariencia: Mantener un vestuario y maquillaje pulcros y apropiados, evitando recursos exagerados a menos que el contexto lo justifique.

Comportamiento: Evitar gestos, gritos o movimientos bruscos excesivos, y ser consciente de las limitaciones del entorno.

Desarrollo: Trabajar en mejorar los estándares artísticos en términos de maquillaje, vestuario y comedia

** Los dibujos son sacados de Instagram de roygallardomonos

** La información es de la Red